德云社新剧《万春逗笑社》：相声情怀未被充分挖掘？

  在四月这个全体商场升温的时节，德云社的新剧《万春逗笑社》并没有引起太大的颤动。这已经不是德云社第一次经历这样的情况了。

两年前，他们推出的《瓦舍江湖》也曾面临相似的境遇。或许不同之处在于，《万春逗笑社》的“血统”更为纯粹，更多地体现了德云社的风格。但是，商场对于这样的“相声衍生剧”反应却相对冷淡。

为何德云社拥有巨大的粉丝群，却无法赢得剧集观众的喜爱呢？而这个在娱乐圈经历了十多年风雨的团体，为何还在不断涉足影视职业呢？


《万春逗笑社》开篇的场景是在万春社相声剧场，一场只有一个观众的扮演。熟悉德云社历史的观众对此并不生疏，由于德云社前期曾经有过相似的经历。这一次，郭德纲亲身扮演了那位唯一的观众，并在扮演结束后大喊“退票”，唤起了内部经典的回想。

但是，《万春逗笑社》在剧情方面显得有些薄弱。缺乏明晰的主线故事、生动的人物塑造和合理的逻辑，导致整部剧显得不够完整。虽然剧中设定了万春社从默默无闻到走红的主线，以及徐小千这个人物的生长历程，但徐小千并未成为万春社的救世主，他的行为和“救市”计划也更多地偏向搞笑，如将园子租给他人办婚礼等，剧情显得勉强。此外，人物缺乏满足的鲜活性，导致整个剧集显得松懈无序。

在《万春逗笑社》中，相声情怀似乎并未得到充分发掘，更多地表现为口号。相声演员们大多在扮演自己，人物缺乏满足的吸引力。缺乏真正的人物支撑，整部剧集只剩下了一连串松懈的段子。


近年来，德云社不断尝试涉足影视职业，这或许是出于多种考虑。在移动互联网年代，短视频已经成为德云社成员走向更广泛观众的重要途径，而影视作品则更多地被视为个人和集体品牌的提高方式。因此，德云社希望通过影视作品打造新的人气明星，并触达更广泛的观众集体。

但是，德云社在影视职业的尝试也面临着许多应战。相声职业在创作能力和扮演技巧上存在不足，而影视作品的要求与相声扮演有较大的差异，这使得德云社在影视范畴的开展受到限制。与此同时，影视职业的竞赛也越来越剧烈，德云社需求面临商场上愈加老练的制造团队和作品。

德云社对于影视职业的热情需求适度抑制。虽然影视作品可以成为提高品牌影响力的重要途径，但过度的投入可能会导致资源糟蹋和商场反响欠安。在当时商场环境下，德云社需求审慎考虑自己在影视范畴的定位和开展策略，以更好地习惯商场需求和观众口味。